Hoy, una adivinanza: En qué se parece el Aloe Vera a los políticos...

 En que...

Barcelona desde El Carmel. 6h 45´ de la mañana del 25/8/2026.

 

Sobre el cartel de autobuses Barcelona-El Coll. Su reparación en estos momentos.

Hace cosa de unos días les dejé esta entrada sobre el cartel de la línea de autobuses Barcelona / El Coll. (*) ; hemos tenido la fortuna de que Manel,  del bloc Memoria Visual de un Desmemoriado (**)  haya pasado por allí y nos consiguiera una foto de última hornada.

Alrededores de 1921

Es de agradecer que haya tenido el detalle para con nosotros.

Aquí el mensaje que me/nos ha enviado Manel:

Hola Miquel, sóc en Manel del blog Memoria Visual de un Desmemoriado.

Tal com hem parlat, et deixo la foto que he fet avui de la façana de l'antiga estació de bus de Vallcarca-Coll.

Els operaris que hi havien treballant m'han confirmat que el cartell està sent o serà restaurat, així que quedarà visible.

No conec com ha anat tot plegat, però és possible que algú o alguna entitat es queixés de que el rètol havia quedat tapat i han hagut de fer marxa enrera.

Sigui com sigui benvingut sigui.

Gracies Manel ¡.

Aquí la foto del lugar reparando el desaguisado:

Agosto 2026

(*)  https://totbarcelona.blogspot.com/2026/08/linea-de-autobuses-barcelona-el-coll.html?showComment=1787570225340#c4253578078238557290

(**) https://minimalabstract.blogspot.com/

Comisión Revisora de Viviendas y Muebles. Barcelona, 1941.

 Para hacerse a una idea de la miseria de la prosguerra, les acompaño hoy, con un cuaderno de "Actas" que adquirí a un anticuario. 

El establecimiento que regentaba don Luis Sancacana tenía su sede en la calle Conde del Asalto nº 22 (hoy Nou de Les Rambles). De eso hace 85 años.

El libro de Actas estaba maltrecho y sin tapas, pero es un buen estudio antropológico de lo que era en aquel entonces, mediados de 1941, la miseria que llevabamos dentro y las penenurias que vivíamos fuera

Se trata de un comprador con autorización (un tal Luis Santacana, de la calle Conde del Asalto), y de sus transacciones. Del libro sólo he puesto un par de páginas, para hacerles a la idea. 

Sillas, mesitas, armarios, cajitas... De los que venden, hay quien no sabe firmar y lo hace con su huella digital o con una cruz; el mismo Santacana pone "bendo", en lugar de vendo...En fin, parte de la Historia de la ciudad.

El diseño de las palabras. Protege tu "flo".

 Todavía estoy buscando el la I.A. que lo sabe todo, qué es lo que me tengo que proteger.

Agustí Ballester y la fuerza de su pintura. Sábado arte.

 Hace 12 años justos puse una entrada sobre un pintor reconocido pero escasamente promocionado; A mi criterio tiene una fuerza increible, Agustí Ballester. Hoy, Agustí ya no está con nosotros, pero desde aquí decirle que he tenido la fortuna de haberlo conocido.

Agustí Ballester. 2014

Aquella entrada decía así: 

Hace años, muchos años que tengo el privilegio de conocerlo. Hace años que disfruto de su obra. Hoy lo traigo aquí, a colación, porque expone en la iglesia de Sant Medir, en La Bordeta.

Ballester nunca ha tenido representante, ni marchante. Ballester jamás se ha vendido a si mismo. Él es él y su obra. Libre de ataduras y convencionalismos. Algún día, los listos del diseño y los críticos adoradores de fechas y simbolismos patrios, se darán cuenta de que Ballester está a la altura de los máximos representantes de la pintura de nuestro país.

Felicidades. ¡ Por muchos años ¡

La Bomba Atómica para manchas con retórica.

 El quitamanchas "La Bomba Atómica" era fabricado por la empresa  Laboratorios La Bomba Atómica S.A. (posteriormente conocida como Comercial La Bomba Atómica S.A.), fundada y dirigida por la familia Ramos en Barcelona, allá por el 1950 en unos solares de la calle Castillejos al 280.

Por lo que parece ha empezado La Liga

 ...y he aquí un futuro fichaje y su representante, la pena es que no sé el origen de la foto, pero nos demuestra lo bueno que es ser intermediario.

PD: Decía un viejo jefe que tuve, (malvado como pocos pero inteligente como ninguno), que su máxima era: "vender y comprar, pero nunca fabricar"

Ha muerto uno de los mejores, Juan Tamariz

 Supongo, le estará haciendo un truco a Pedro, con sus llaves, allí donde se encuentre.

DEP

Esto es una noticia real, no es fake.

No he querido cortar y pegar más, no estoy dispuesto a poner las palabras de un asesino en masa en el bloc. Fíjense en lo que me ha pasado, leyendo las propuestas de este lenguaraz, me ha venido a la memoria las palabras de Adolf Eichmann cuando hablaba con el periodista ex-SS, Willem Sassen en la década de 1950. En las grabaciones secretas realizadas por Sassen en Argentina, Eichmann defendió el papel de la ideología racial nazi y justificó las acciones del régimen. Describió al pueblo judío no solo como inferior, sino como un "enemigo biológico" que debía ser eliminado por completo para asegurar la supervivencia del pueblo alemán.

Estoy simplemente estupefacto. Ya hemos llegado al punto de NO retorno. Si me quedaba alguna simpatía por el pueblo israelí en su conjunto, este necio de Ben Gvir la ha tirado por la borda.

La Vanguardia de hoy.

La placa solar del Forum.

 Clicar para verla por Maps

Estos días de calor me he dado una vuelta por el Forum de las Culturas. Una de las curiosidades de aquella mostruosidad de cemento y hormigón (no deja de ser una obra faraónica), es la fotovoltaica que se construyó en aquella zona.

Me han comentado que su potencia es de 441 kWp, por lo que es capáz de cubrir las necesidades de 255 familias (no sé lo que consume de media cada familia, he de reconocerlo, pero es lo que ponen los informes). Por lo que parece funciona a pleno rendimiento.

Tampoco sé sí será o no lo que sustituirá  al petroleo, pero de lo que no cabe duda es de que el sol si es una fuente de energía inagotable.

Forum. Barri del Poble Nou

"Gracia" y la Rumba Catalana

Son las Fiestas del barrio de Gracia; del 15 al 21 de agosto. Allí nació la auténtica rumba catalana.

Al final: !Ven pa Barcelona!

Sábado arte. Eclipsi. Joan Brossa. 1988

 El miércoles, el día del eclipse, Jaume Maymó me envió vía wasp apps esta obra que hizo Joan Brossa para un acontecimiento similar. He de reconocer que no había visto la obra, y que me causó cierta gracia pensando en todo el rebomborio y la propaganda dada al efecto con el pasado acontecimiento.

La disposición de Joan Brossa reproduce visualmente la mecánica de un eclipse astronómico, donde el huevo frito actúa como el cuerpo celeste que oculta progresivamente al plato blanco de fondo.

Cruce entre lo sagrado y lo profano: Brossa enfrenta dos discos blancos de carga simbólica opuesta: la hostia (símbolo místico, trascendente, espiritual y dogma religioso) y el huevo frito (símbolo terrenal, cotidiano, nutricional y popular).

Humor e ironía surrealista: Al titular la obra Eclipsi, el autor aplica un marco astronómico y poético a un emparejamiento trivial. El huevo frito "eclipsa" a la hostia, sugiriendo una victoria de la materia sobre la fe abstracta o una desacralización mediante el juego visual.

Línea de autobuses Barcelona-El Coll

 No hubo una línea que funcionara correctamente entre Barcelona y el Coll hasta que el puente de Vallcarca no estuvo acabado. Eso fue en los albores de 1921.

Les dejo unas fotos que hablan por sí solas. La línea de autobuses francesa recién inaugurada, el cartel que aún hoy persiste, con el nombre de auto-ómnibus y una foto actual del barrio y de donde paraban los vehículos en cuestión.

En la actualidad

Año 2015

Y esto es la actualidad

-¿De dónde venís?

 - De beeeeeeeeeeeeeeeé  l´ ecliseeeeeee...

El eclipse de Sol. Autor: George Grosz

 "El eclipse del sol", óleo pintado en 1926 por el artista alemán George Grosz, uno de los máximos exponentes del movimiento de lo que se dió por llamar Nueva Objetividad (*)

                                                                              Detalle
                                           

• Satírica y política: Representa una crítica feroz a la corrupción, el militarismo y la oligarquía en la República de Weimar durante los años 20.

• El Sol eclipsado: En la esquina superior izquierda, el sol está tapado por una moneda de dólar (con el símbolo del dólar), simbolizando cómo el dinero y los intereses económicos estadounidenses oscurecen la razón y la sociedad.

• Los personajes principales:

  • El Presidente (Paul von Hindenburg): Ocupa el centro vistiendo uniforme militar cargado de medallas, con una espada ensangrentada sobre la mesa.

  • Los burócratas sin cabeza: Rodean la mesa hombres en traje pero literalmente sin cabeza, representando la obediencia ciega y la falta de juicio de la administración pública.

  • El magnate del armamento: A la derecha, un industrial (inspirado en Gustav Krupp) le susurra al oído a Hindenburg, mostrando quién tiene el verdadero poder.

  • El asno con anteojeras: Representa al pueblo alemán, que consume pasivamente la propaganda (el periódico) sin ver el peligro que lo rodea.

Ubicada actualmente en el Heckscher Museum of Art en Long Island, Nueva York, es considerada una de las obras antibélicas y de crítica social más potentes del periodo de entreguerras.

(*) La Nueva Objetividad (Neue Sachlichkeit) fue un vanguardista movimiento artístico realista y satírico surgido en Alemania a principios de la década de 1920.

Desarrollado durante la turbulenta era de la República de Weimar, nació como una reacción directa de rechazo contra el expresionismo y la abstracción, buscando "retornar a la realidad".

Enero del 2010. Rodín en Rambla de Catalunya.

 Fue, no cabe duda, una de las mejores exposiciones callejeras de La Caixa.

Un curioso reloj de Sol que ha dejado de serlo.

 Érase que se era un precioso reloj de Sol. De tipo vertical declinante, que  marcaba en números arábigos las horas solares de las a las 7 a las 14. Carecía de líneas horarias, pero las 12 la imaginábamos nosotros en el medio del cartabón invertido. 

Encaraba la fachada lateral de un edificio de la calle Marina, declinando al sud-este. Su inscripción central nos decía : "MIGDIA SOLAR", y en la parte inferior nos hablaba en latín : " Dextram scripturis - regat omnibus horis ". El lema nos hablaba del tiempo y lo exponía en catalán : Amb temps i una canya anem a quarts de quinze.

Su autor es Keith Adams, calígrafo profesional de Cabanabona, la Noguera. Y encontrabamos su firma en la parte inferior izquierda de la fachada.

Hoy todo eso es pasado. Un magnífico edificio con toda suerte de servicios se ha encargado de sustituirle. (Cliquen en el enlace y verán...)

La vida cambia.

Calle Marina 143, esquina Ausias March

Humor comercial. Volkswagen Beetle "Funeral" 1969

 

¿Qué ocurre en el anuncio?

Vemos un cortejo fúnebre largo y solemne avanzando hacia el cementerio. Todos los autos de la caravana son vehículos de gran lujo (Rolls-Royce, Cadillac, limusinas elegantes). Mientras tanto, una voz en off lee el testamento del difunto, un hombre extremadamente rico llamado Max.

 Joselu nos ha hecho la traducción, cosa que le agradezco: A la mujer le deja cien dólares, a sus hijos 50 dólares y a sus sobrinos, nada nada, nada. Es a Harold quien deja toda su fortuna. 

En su testamento, Max va dejando sumas de dinero y propiedades a sus familiares y amigos con cierto tono irónico:

•  finalmente menciona a su sobrino Harold, de quien dice: "A mi sobrino Harold, que siempre decía 'es mejor ahorrar un dólar que gastarlo', y que siempre condujo un Volkswagen..."

En ese preciso instante, la cámara enfoca el último auto de la procesión fúnebre: un modesto Volkswagen Beetle conducido por Harold. Y la voz del difunto concluye: "...a mi sobrino Harold le dejo toda mi fortuna de 100 millones de dólares." Harold guiña un ojo a la cámara y el anuncio termina con el famoso eslogan de VW: "It pays to own a Volkswagen" (Vale la pena tener un Volkswagen).

Primeros cromos exposición "Arias" en Buitrago de Lozoya. Jaume Maymó. Innauguración. Sábado arte

 Sala Jaume Maymó. Biblioteca Picasso.  Dentro de la Biblioteca Municipal Eugenio Arias.

La exposición «Cuadernos Arias» (o el trabajo conjunto en torno a los cuadernos del fotógrafo y gestor cultural Jaume Maymó) destaca dentro del panorama de la fotografía de autor y el montaje expositivo por su enfoque intimista, documental y de archivo.

No olvidemos que Jaume Maymó estuvo muy ligado personalmente a Eugenio Arias y a la creación del Museo Picasso - Colección Eugenio Arias en Buitrago del Lozoya. Tras el fallecimiento de Arias en 2008, Maymó asumió de forma casi autodidacta e independiente el compromiso de que ese legado de amistad y cultura no cayera en el olvido.

Exterior del Museo acabado.

Interior de la biblioteca

Distribuyendo el material a exponer

El proyecto gira en torno al archivo visual, las notas de campo, las secuencias de contacto y los diarios de trabajo (los cuadernos) vinculados a la trayectoria de Arias y dialogados/comisariados o desarrollados junto a Jaume Maymó.

No se trata únicamente de exhibir "la gran foto final", sino de mostrar el proceso creativo, la memoria visual, la repetición, los descartes y la evolución del proyecto fotográfico a través de la página del cuaderno expresada en la sala.

Croquis de la exposición diseñado por Francesc Cornadó, quien ha creado el circuito y la distribución del montaje fotográfico.