Postismo
El postismo fue básicamente un movimiento literario y, en menor medida, plástico. Fue impulsado por Carlos Edmundo de Ory y Eduardo Chicharro Briones. El nombre de postismo es la contracción de postsurrealismo -como puede leerse en el Segundo manifiesto postista, aparecido en La Estafeta Literaria, número especial de 1946 y firmado por Eduardo Chicharro Briones, Carlos Edmundo de Ory y Silvano Sernesi- pero que en un principio quiso significar "el ismo que viene tras todos los ismos" Los entendidos dicen que el postismo nació en Madrid en 1945.
Podemos decir que el postismo, junto con Dau al Set, El Paso, el Grup Parpalló y otros afines, fue una expresión de la modernidad que resurgía en España después de la Guerra Civil. Fue una recuperación del espíritu de la vanguardia artística europea.
El postismo congrega autores de toda España con representantes tan conspicuos como Ángel Crespo, Gloria Fuertes, Antonio Fernández Molina, Francisco Nieva, Fernando Arrabal, Gabino-Alejandro Carriedo, José Fernández Arroyo, Carlos de la Rica, Félix Casanova de Ayala, Federico Muelas, Antonio Beneyto etc.
El postismo es transversal, recorría todo el territorio español. Recibía influencias muy determinantes de la vanguardia literaria francesa, del futurismo italiano y del dadaísmo como ya he mencionado. Se complace con el pastiche, la burla, Pero es en definitiva, una clara derivada del surrealismo, podemos decir que el postismo es una vuelta de rosca del surrealismo.
Luego vendrán el movimiento pajarero con Chicharro, los post-postistas y los filopostistas como los define Jaime D. Parra.
Grup Parpalló
También podríamos hablar de un tenue postismo artístico –arquitectura, pintura, escultura, fotografía, dibujo.
Hay diversos movimientos postistas que se sucedieron con los años y según los matices de cada uno de los autores que los iban difundiendo en revistas de Madrid, Ciudad Real, Cuenca, Baleares, Aragón. Eran manifiestos que se sucedían según la poética y la evolución del postismo.
El primer manifiesto que se publicó en la revista Postismo, este escrito debió de parecer sospechoso de rebeldía a las autoridades culturales de entonces e inmediatamente revista fue prohibida. No dándose por vencidos, editaron al poco tiempo una nueva revista denominada La Cerbatana, que corrió la misma suerte que la primera. Se sucedieron otras revistas: El Pájaro Paja, Estafeta Literaria (segundo manifiesto postista), El Minuto, La Hora (donde apareció el tercer manifiesto postista)
La poética que infunde la estética postista se reduce a cinco puntos:
1) Supremacía de la imaginación que depende del subconsciente y la razón.
2) Utilización de materiales sensoriales
3) Su carácter lúdico, dionisíaco y humorístico
4) Control técnico que incluye la exploración de las posibilidades del lenguaje, rasgo éste quizás que le distingue de otros movimientos vanguardistas
5) Voluntad de destruir prejuicios. (4)
Esto puntos fueron definidos por José Manuel Polo, me parece que fue en 1946 cuando Dámaso Alonso había dicho que el postismo es Poesía Desarraigada y poesía Arraigada.
Otros apelativos fueron:
“locura inventada” -Edmundo de Ory
“culto del disparate” -Eduardo Chicharro
“regodeo íntimo de los dioses” -también de Gabino alejandro Carriedo
"un estado de ánimo, un modo de ser, un aspecto del arte y de la naturaleza“ -Gabino Alejandro Carriedo.
El postismo ha tenido derivadas posteriores en Juan Eduardo Cirlot, en la poesía visual, en José Luis Castillejo, en el grupo Zaj que a mí me interesa muy especialmente por los compositores españoles Juan Hidalgo y Ramón Barce y por el compositor italiano Walter Marchetti, junto a ellos al admirado Francisco Guerrero al que conocí y traté.
Otra derivada del postismo fue el neopostismo impulsado por Carlos de la Rica a través del colectivo poético de “La Camama”.
En el segundo manifiesto postista se señalan las estrechas relaciones que tiene el postismo con el surrealismo y se dice que si bien los postistas se proclaman continuadores de los surrealistas, aun utilizando formas estéticas tradicionales, también se independizan de aquéllos en que, de una parte, manifiestan su adhesión a la palabra y a las técnicas verbales, y de otra se proponen explorar el subconsciente por medio de un riguroso estudio de sonoridades, ritmos y confluencias semánticas poco probables.
Nos podemos preguntar: ¿Qué sentido tenía el postismo? El postismo expresó estéticamente la visión del mundo de un sector marginado de la sociedad española que pudo cumplir una misión agitadora en el arte y la literatura española. Si históricamente su alcance fue limitado, se debió, más que a una falta de fuerza transgresora, a la indiferencia de una sociedad traumatizada por una guerra civil cruel que acabó con la vida de miles y miles de personas y que quiso hacer “tabla rasa” de la cultura y de la modernidad. Su importancia se deriva de haber contribuido significativamente a la génesis y desarrollo de un núcleo importante de la producción artística, dramática y poética de la España actual.
Beneyto
(1) Jaime D. Parra. Ed.. Poéticas del Caos. Ensayos y antología. Pg. 491
(2) Jaime D. Parra, Arnau Puig...
(3) La Pintura Abstracta. Juan Eduardo Cirlot. Ed. Omega. II edición. 1957. Introducción.
Continuación. Parte II
(4) Del Modern al Postmodern. Francesc Cornadó. Ed. SD. Pg. 27
Foto 1. Del libro de Jaime D, Parra, Poéticas del Caos
Foto 2, 3. 12. M. Cartisano
Foto 4, 5, 6, 7, 9, 10. Wikipedia
Foto 8, 11. Francesc Cornadó
.png)






Prou saps que no sóc pas un expert en surrealismes ni en moviments artístics similars, però he de dir que m’ha agradat molt llegir aquest text. Està explicat amb una claredat i una passió que fan que fins i tot algú com jo, que no domina ni acaba d'entrar en aquest univers, hi pugui entrar i apreciar-lo. S’agraeix trobar reflexions tan ben treballades i compartides amb tanta dedicació. Gràcies per obrir aquesta finestra a un món que, de vegades, costa d’entendre però que així es fa molt més proper.
ResponderEliminarSalut.
Gràcies en nom de Francesc Cornadó i en el meu.
EliminarSalut
Eduardo Cirlot, Carlos Edmundo de Ory... En el fondo son secuelas, válidas y admirables en su hacer, de las vanguardias que precedieron, siendo el surrealismo, en sus diferentes denominaciones la más presente, influyente y perdurable.
ResponderEliminarBuena entrada. Y completa.
Salut.
Has hecho una síntesis perfecta, CAYETANO.
EliminarGracias por tu tiempo aquí.
Salut ¡
Nada puedo aportar. De siempre he tenido dificultades para comprender estos movimientos, muy posiblemente porque domina mi ignorancia. En la década de los 80' tuve un socio diseñador gráfico que me explicaba que todas las tendencias del grafismo de aquel momento (80' , 90') tenían su fuente en el surrealismo y dadaismo de aquellas décadas más anteriores. Él era mucho mas culto en esto y hablaba de "geometría en verso". No sé...
ResponderEliminarAporta tu compañía y tu comprensión hacia el tema...¿Te parece poco?
EliminarGracias por hacernos compañía
PD: Quizá, lo de la "geometría en verso", veniese dado porque Apollinaire con sus caligramas, (aquí el grafismo), y la disposición de las palabras crearon formas geométricas (relojes, mandolinas, torres) que obligaban al ojo a leer de forma no lineal. Podría ser.
Otra vez gracias ¡
El Postismo,vale muy divertido,en tiempos oscuros,a falta de pan,buenas son tortas.
ResponderEliminarPero prefiero lo original,el Barroco del Cultismo de mi paisano.
"Gozad cuello,cabello,labio y frente,
antes que lo que fue en vuestra edad dorada
oro,lirio ,clavel,cristal luciente"
De acuerdo,fueron movimientos simpáticos, en momentos tristes,donde un pollo,era un festival.
Saludos
Tiempos grises, sin duda, Car Res.
EliminarSaludos
Lo ha explicado muy bien F.C. Hubiera sido un buen profesor (como menda 😉).
ResponderEliminarMi incultura es vasta, amplia. Poco puedo aportar en esto. El problema radica en que no he leído nada de Chicharro, Ángel Crespo, Antonio Fernández Molina, Francisco Nieva, Fernando Arrabal, Gabino-Alejandro Carriedo, José Fernández Arroyo, Carlos de la Rica, Félix Casanova de Ayala, Federico Muelas ni Antonio Beneyto, ni de los compositores Juan Hidalgo, Ramón Barce, Marchetti y Francisco Guerrero. De Ory, tampoco. De Cirlot, sí; de Gloria Fuertes, también, pero me empalaga un poco. Del Equipo Crónica y el hombre enmascarado sé bastante; ese sujeto suele estar presente en sus exposiciones.
Total, para asimilar el asunto me faltaría ver, leer y escucharcosas de los antes citados, pero no sé si me da tiempo.
Un abrazo
escuchar cosas (separado)
EliminarSon pinceladas, amigo Gran Uribe de un período oscuro, donde estas personas brillaron con luz propia.
EliminarCreo que con admitir que allí estuvieron y que dejaron su impronta, ya es suficiente.
Un abrazo fuerte. Gracias por pasarte y por darnos esas clases que siempre son bien recibidas.
Abrazotes mil
Muchas gracias Miquel.
ResponderEliminarSólo quería añadir un apunte a mi escrito:
Creo que el postismo, igual que aquellos otros grupos que intentaban recuperar la modernidad aniquilada por la terrible Guerra Civil, eran de una creatividad amarga y doliente, como no podía ser de otra manera. En ellos veo esperanza y ganas de lucha, pero poco entusiasmo, como el que suele estar presente en los estilos que nacen en los momentos de esplendor económico.
Gallot, Parpalló, Grupo R, Dau al Set, Club Cobalto 49, Postistas, Movimiento Pajarero, Hondo, Pórtico, Filipostismo, Alea, Zaj, El Paso, Los Siete, Grup de Taüll (este fue casi un grupo casi tan instantáneo como el Bosón de Higgs), ninguno de estos grupos tenía el entusiasmo arrebatador que caracterizaba al modernisme, lógicamente el modernismo disponía de más “posibles” y con los entusiasmos bien pagados, pues la cosa queda abonada y prospera.
Pero con la represión que sufrieron los artistas de la modernidad de posguerra, todo quedaba en propuestas y esperanzas. Creo que debemos agradecer a estos artistas su actividad, su activismo y su inteligencia.
Hay mucho que hablar, llenaríamos muchas páginas.
Un fuerte abrazo.
Muchísimas gracias, Francesc Cornadó por aclararnos conceptos. Resulta que para los curiosones como yo, poco entendido en la materia pero con ganas de saber, lo que nos explicas, que viene de primerísima mano, es simplemente esencial.
EliminarTodo va engranado y el arte también va de la mano de la situación del momento.
Gracias por acabar de poner nombres que yo desconocía y que también formaron parte de aquel panorama, panorama que creo, ha dejado huella.
Cierto, hay mucho que hablar. Por mi parte seguiré escuchándote.
Un abrazo enorme.